L'histoire :
Val d’Aosta, 1924. Hélène, 19 ans, est soignée pour une maladie chronique respiratoire qui l’éloigne de sa famille depuis 40 jours, pour sa plus grande satisfaction. Les soins prodigués semblent avoir fait leur effet, il ne reste plus au médecin qu’à terminer son office en lui indiquant pour sa convalescence un excellent établissement. Cependant la jeune femme en décide autrement en préférant gagner une résidenza située en altitude, tenue par une veuve désargentée et ses deux garçons. C’est d’ailleurs Mauro l’ainé des deux fils, un peu rustre et simplet, qui la conduit dans leur somptueuse demeure où ils vivent en véritables reclus, petitement. La bâtisse colossale a tout pour impressionner : sa masse sombre et opaque, accentuée par l’angoissante nuit, n’a vraiment rien d’accueillant. Pour cette arrivée, Hélène devra d’ailleurs se contenter d’un accueil réduit à sa plus simple expression : une chambre froide, la lueur de quelques bougies, un plateau de fruits, une carafe de vin, le bonsoir de Mauro… Au matin, la rencontre avec la mère se limite au versement du loyer et au service du petit déjeuner. Sans un mot. Peu importe : le repos ; l’air des sommets et l’envie de s’adonner à l’écriture auront raison de ce mauvais départ. Et puis, il y a cet envoutant portrait qui orne sa chambre. Celui d’un beau jeune homme au regard noir et mystérieux qui, lorsque la nuit tombe, procure à la jeune femme d’étranges sensations. Serait ce celui du second fils ? Et pourquoi le cache-t-on ? Hélène le découvre bien vite pour le meilleur et peut être le pire…
Ce qu'on en pense sur la planète BD :
Librement inspiré d’une nouvelle de Robert-Louis Stevenson (Olalla), Amato nous entraine sur les routes sinueuses italiennes, au cœur d’une retraite bourgeoise que l’altitude et ses inquiétants occupants rendent rapidement monstrueusement angoissante. Ainsi de pages en pages, on est aspiré par les peintures d’Aude Samana dont les couleurs rythment parfaitement nos émotions. Tantôt apaisantes avec la lumière du jour, ou éminemment anxiogènes lorsqu’elles font simplement deviner les visages à la lueur d’une bougie, elles imposent l’atmosphère du récit. Le trait épais du pinceau ou les cadrages qui font de chaque case un petit tableau, imprime une cadence particulière à cet intriguant huis clos : de celles qui nous font attendre à chaque instant l’ultime basculement vers folie ou irréalité. Seule la fluidité de cette voix off mi lucide, qui se fait l’écho de la fragilité de notre héroïne, empêchent ce renversement, en conduisant le récit jusqu’à son dénouement… des plus rationnels et cartésiens. Les amateurs d’intrigues enlevées aux conclusions feu d’artifices ou bluffantes seront déçus. L’exercice est ici tout autre : utiliser le graphisme dans sa plus belle expression pour titiller nos émotions. Pour ce faire, l’histoire est mise à son entière disposition, comme un simple guide qui évite de se perdre dans une contemplation égoïste, tout en lui laissant l’opportunité de s’approprier la narration. Une belle rencontre en tout cas envoûtante de bout en bout…
